maanantai 1. kesäkuuta 2026

Marshals, kausi 1 (2026) - sarja-arvostelu

MARSHALS - KAUSI 1



Luoja: Spencer Hudnut
Näyttelijät: Luke Grimes, Logan Marshall-Green, Arielle Kebbel, Ash Santos, Tatanka Means, Brecken Merrill, Gil Birmingham, Mo Brings Plenty, Brett Cullen, Morgan Lindholm, Ellyn Jameson, Riley Green ja Michael Cudlitz
Genre: jännitys, toiminta
Jaksomäärä: 13
Jakson kesto: noin 42 minuuttia - Yhteiskesto: noin 9 tuntia 6 minuuttia
Ikäraja: 12 

Taylor Sheridanin ja John Linsonin luoma televisiosarja Yellowstone (2018-2024) oli iso katsojahitti, joten sen maailmaa päätettiin laajentaa erilaisilla lisäosasarjoilla. Ensin ilmestyivät esiosatarinat 1883 (2021-2022) ja 1923 (2022-2025) ja maaliskuussa 2025 ilmoitettiin, että yksi Yellowstonen päähenkilöistä, Kayce Dutton saisi oman sarjansa. Kuvaukset käynnistyivät samaisena kesänä työnimellä "Y: Marshals" ja nyt Marshalsin ensimmäinen tuotantokausi on pyörinyt loppuun (Suomessa SkyShowtimen kautta). Itse en ollut järin kiinnostunut tästä kyseisestä Yellowstone-lisäosasta, mutta päätin kuitenkin katsoa myös tämän sarjan.

Vaimonsa Monican kuolemaa sureva Kayce Dutton päättää liittyä Montanan liittovaltion sheriffien tiimiin.




Luke Grimes palaa rooliinsa entiseksi Navy SEAL -sotilaaksi Kayce Duttoniksi, joka Yellowstonen lopuksi päätti myydä Yellowstone-ranchin Broken Rockin intiaanireservaatille ja vetäytyä oman pikkutilansa rauhaan vaimonsa Monican (Kelsey Asbille) ja poikansa Taten (Brecken Merill) kanssa. Auvo ei kuitenkaan kestänyt kauaa, vaan Monica on sarjojen välissä menehtynyt sairauteen, jättäen Kaycen rikkinäiseksi mieheksi. Uutta puhtia kuitenkin löytyy, kun Kayce päättää kokeilla onneaan liittovaltion sheriffinä. Grimes istui Yellowstonessa passelisti rehdin Kaycen rooliin, mutta Marshals valitettavasti osoittaa, ettei näyttelijässä ole tarpeeksi karismaa kannattelemaan omaa sarjaansa keulakuvana. 
     Vanhoista tutuista menossa mukana on Gil Birminghamin näyttelemä Thomas Rainwater, kun taas uusina hahmoina Marshals esittelee Kaycen entisen Navy SEAL -kaverin Calin (Logan Marshall-Green), joka houkuttelee Kaycen sheriffitiimiinsä, sekä tiimin muut jäsenet Bellen (Arielle Kebbel), Andrean (Ash Santos) ja Milesin (Tatanka Means), sekä heidän pomonsa Harry Giffordin (Peter Cullen). Valitettavasti sivuhahmot eivät juuri vakuuta ja näyttelijät joutuvat lähinnä tyytymään puiseen patsasteluun ja lausumaan paikoin jopa vaivaannuttavan huonoa dialogia.




Ilman Taylor Sheridania ei näköjään pitäisi tehdä Yellowstonea. Alkuperäissarja oli pienestä ailahtelevuudestaan huolimatta mainio loppuun saakka ja 1883 ja 1923 olivat poikkeuksellisen pätevät esiosat. Marshalsista kuitenkin huokuu, että puikoissa hääräävät ihan eri tyypit, eikä Spencer Hudnut tiimeineen ole lähelläkään Sheridanin tasoa. Marshals on jopa yllättävän lattea sarja, joka ei jaksa millään napata mukaansa, vaan jopa tylsistyttää katsojaansa läpi kestonsa. 

Onnistuneen tarinanrakentelun, hyvän hahmoihin syventymisen ja näppärän eri puolten juonittelun sijaan Marshals tarjoaa lähinnä yhdentekeviä viikottaisia missioita näille liittovaltion sheriffeille. Vaikka luvassa on kidnappauksia, takaa-ajoja, pommiuhkia ja kosolti ammuskelua, on meno tasapaksua ja täysin jännityksetöntä. Sarjan draamaosasto on jopa puuduttavaa, etenkin kun tätä mukamas syvällisiä elämänneuvoja sisältävää dialogia suolletaan ulos näin kiusallisen jäykästi. Ja kun hahmot vieläpä jättävät kylmäksi, näiden itseään toistavien jaksojen läpikahlaus alkaa tuntua työltä. Ja Marshalsin avauskausi on vieläpä 13 jakson mittainen. Katsojatilastohitti se tämäkin Yellowstone-sarja on ja kakkoskausi on jo työn alla. Odotukseni sitä kohtaan ovat kuitenkin alhaiset. Jännityksellä siirrynkin nyt Kaycen siskosta Bethista ja hänen miehestään Ripistä kertovan Dutton Ranchin (2026-) pariin. Ainakin Bethissä on enemmän munaa kuin näissä väsyneissä machopullistelijoissa.




Teknisesti Marshals on kuitenkin varsin pätevä. Sarja on taitavasti kuvattu ja Montanan jylhiä maisemia esitellään taas koko rahan edestä. Lavasteet ovat mainiot ja puvustus oivallista, mutta tietokonetehosteet eivät aina täysin vakuuta. Äänimaailma on osaavasti rakennettu ja Brian Tylerin ja Breton Vivianin säveltämät musiikit toimivat passelisti. Kaksikon työstämä tunnusmusiikki taitaa olla sarjan parasta antia, Tylerin kanavoidessa alkuperäisen Yellowstonen melodian mahtipontisuutta ja samalla surumielisyyttä onnistuneesti.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 26.5.2026
Lähteet: televisiosarjan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja tuotantokauden juliste www.impawards.com
Marshals, Yhdysvallat, 2026-, Linson Entertainment, Bosque Ranch Productions, 101 Studios, Paramount Television Studios


Blondien kosto (Legally Blondes - 2009) - elokuva-arvostelu

BLONDIEN KOSTO

LEGALLY BLONDES



Ohjaus: Savage Steve Holland
Näyttelijät: Milly Rosso, Becky Rosso, Brittany Curran, Christopher Cousins, Lisa Banes, Curtis Armstrong, Bobby Campo, Chad Broskey, Chloe Bridges, Rose Abdoo ja Amy Hill
Genre: komedia
Kesto: 1 tunti 22 minuuttia
Ikäraja: 7

Reese Witherspoonin tähdittämä komediaelokuva Blondin kosto (Legally Blonde - 2001) oli kriitikoiden kehuma taloudellinen menestys, joten sille päätettiin tehdä jatkoa. Blondin kosto 2 (Legally Blonde 2: Red, White & Blonde - 2003) sai kuitenkin nuivan vastaanoton, joten Witherspoon ei suostunut enää tekemään kolmososaa. Metro-Goldwyn-Mayer halusi silti jatkaa sarjan parissa ja päätti tehdä lisäosaleffan, joka julkaistaisiin suoraan kotikatseltavaksi DVD:llä. Kuvaukset käynnistyivät syksyllä 2007 ja lopulta Blondien kosto julkaistiin huhtikuussa 2009. Elokuva sai kuitenkin negatiivista palautetta niin kriitikoilta kuin aiempin leffojen faneilta, eikä se menestynyt kummoisesti, vaan vaipui nopeasti unholaan. Itse olin aiemmin nähnyt vain alkuperäisen Blondin koston, josta olin tykännyt enemmän kuin olin etukäteen uskonut. Nyt kun elokuvat ovat saamassa jatkoa esiosatelevisiosarjalla Elle (2026-), päätin vihdoin katsoa ja arvostella koko leffasarjan läpi. Pidin edelleen paljon alkuperäisestä leffasta, mutta jo Blondin kosto 2 oli mielestäni keskinkertainen ja aloitinkin skeptisenä Blondien koston katselun.

Elle Woodsin brittiläiset serkut Izzy ja Annie muuttavat Los Angelesiin, opiskelemaan arvostetussa Pacific Preparatory -koulussa.




Reese Witherspoonkaan ei pahemmin piitannut Blondin kosto 2:sta, eikä hän suostunut enää palaamaan rooliinsa Elle Woodsiksi kolmatta kertaa, joten hän jättäytyi pelkän tuottajan osaan. Ellen sijaan Blondien kosto kertoo nimensä mukaan kahdesta blondista, Ellen brittiserkuista Izzystä ja Anniesta, joita näyttelevät oikean elämän identtiset kaksoset Becky ja Milly Rosso. Ellen tapaan Izzy ja Anniekin rakastavat vaaleanpunaista, shoppailua ja pieniä koiria, jotka mahtuvat käsilaukkuihin. Valitettavasti Izzysta ja Anniesta ei ole saatu läheskään niin tykättäviä hahmoja kuin heidän serkustaan, eivätkä Rosson siskokset ole läheskään yhtä hyviä rooleissaan kuin Witherspoon. Rossot ovat suorastaan vaivaannuttavan huonoja, eikä ole ihme, että Blondien kosto jäi kummankin ainoaksi elokuvaksi.
     Elokuvassa nähdään myös Christopher Cousins siskosten isänä Richardina, Lisa Banes Pacific Preparatory -koulun rehtori Higginsinä, Curtis Armstrong historianopettaja Goldenina, Brittany Curran koulun suosituimpana tyttönä Tiffanyna, Chad Broskey Tiffanyn poikaystävänä Justinina, Chloe Bridges Tiffanya seuraavana Ashleyna, sekä Bobby Campo Chrisinä, johon Annie ihastuu. Sivunäyttelijät ovat piirun verran parempia kuin päätähdet. Banesista löytyy oikeaa auktoriteettia tiukan rehtorin rooliin ja Curran herkuttelee toimivasti geneerisenä suosittuna, mutta sitäkin ilkeämpänä tyttönä.




Blondien kosto on aika lailla sellainen elokuva, millaiseksi etukäteen kuvittelin alkuperäisen Blondin koston. Pinkki, bimbo, höttöinen ja tuskastuttavan muka-hauska. Leffasta löytyy aika lailla kaikki uuteen kouluun saapuvista teinitytöistä kertovien elokuvien kliseet ilkikurisesta koulun suosituimmasta tytöstä lähtien, eikä tutuista aineksista ole saatu kokkailtua mitään tuoretta tai mielenkiintoista. Elokuva on vain väkisin helppojen rahojen perässä väännetty turhake, joka saa jopa alle puolentoista tunnin keston laahaamaan.

Harva elokuva saa minut jo ensimmäisten parin minuutin aikana painamaan pausea ja pohtimaan, että haluanko ihan oikeasti tuhlata seuraavat puolitoista tuntia tähän, mutta Blondien kosto onnistui siinä. Rossot ovat rooleissaan niin käsittämättömän teennäisiä, että minun teki saman tien mieli uppoutua sohvan sisään, järkyttävän myötähäpeän täyttäessä minut päästä varpaisiin. Elokuvan huumori se vasta vaivaannuttavan kornia onkin. Naurut jäivät nolliin, vaikka keskelle leffaa sullottu täysin irrallinen trampoliinikohtaus huvittaa kaikessa kamaluudessaan ja nopeutustehosteissaan. Kaikista turhauttavinta kuitenkin on, että tämän vaaleanpunaisen hattaran sisältä ei löydy mitään syvällisempää. Alkuperäinen elokuva oli pinkin kuorensa alla väkevä feministinen kannanotto, joka kommentoi oikeusjärjestelmän epäkohtia ja kaikissa heikkouksissaan Blondin kosto 2 sentään käsitteli eläinkokeiden epäeettisyyttä. Blondien kostossa ei ole mitään sisältöä. Se vain on, tylsistyttäen ja ärsyttäen läpi kestonsa ja unohtuen sitten toivottavasti pian mielestä.




Elokuvan ohjaaja Savage Steve Hollandin työ on todella ponnetonta, eikä häneltä löydy yhtään tyylitajua. Chad Gomez Creaseyn ja Dara Resnik Creaseyn työstämä käsikirjoitus menee kaiken aikaa siitä, mistä aita on matalin, eikä edes päähahmoihin ole jaksettu panostaa Annien esiintymiskammoa enempää, joka sekin toki ratkeaa tiukan paikan tullen kuin itsestään. Kaiken tämän päälle Blondien kosto on teknisesti surkea. Kuvaus, valaisu ja värimäärittely on kaikki hoidettu laiskasti vähän siihen suuntaan, mikä johtaa visuaalisesti paikoin jopa rumaan lopputulokseen. Leikkauskin on tönkköä, PowerPointia muistuttavine siirtymisineen ja nopeutettuine otoksineen. Sentään lavasteet ja asut ovat toimivat. John Codan säveltämät musiikit yrittävät parhaansa pitääkseen tekopirteää ilmapiiriä yllä.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 6.5.2026
Lähteet: elokuvan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja elokuvan juliste www.impawards.com
Legally Blondes, Yhdysvallat, 2009, Metro-Goldwyn-Mayer, Marc Platt Productions, Type A Films, Brookwell-McNamara Entertainment, Dreayer-Papish Productions


sunnuntai 31. toukokuuta 2026

The Flash, kausi 7 (2021) - sarja-arvostelu

THE FLASH - KAUSI 7



Luojat: Greg Berlanti, Andrew Kreisberg ja Geoff Johns
Näyttelijät: Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdos, Danielle Nicolet, Jesse L. Martin, Kayla Compton, Brandon McKnight, Efrat Dor, Tom Cavanagh, Victoria Park, Stephanie Izsak, Michelle Harrison, Sara Garcia, Ennis Esmer, Christian Magby, Carmen Moore, Jon Cor, Jessica Parker Kennedy, David Dastmalchian, David Ramsey ja John Wesley Shipp
Genre: toiminta, scifi, seikkailu
Jaksomäärä: 18
Jakson kesto: noin 42 minuuttia - Yhteiskesto: noin 12 tuntia 36 minuuttia
Ikäraja: 12

DC-sarjakuviin perustuva televisiosarja The Flash nousi suosituksi, kun sarjan ensimmäinen tuotantokausi alkoi pyöriä syksyllä 2014, osana Arrowverse-saagaa. Toisen, kolmannen, neljännen, viidennen ja kuudennen kauden aikana katsojaluvut lähtivät laskuun, mutta sarja pysyi tarpeeksi suosittuna, jotta sitä päätettiin jatkaa vielä pidemmälle. Kuvaukset käynnistyivät lokakuussa 2020 ja lopulta The Flashin seitsemäs tuotantokausi alkoi pyöriä televisioissa maaliskuussa 2021. Katsojaluvut laskivat reippaasti, mutta kausi keräsi positiivista palautetta kriitikoilta. Itse ryhdyin katsomaan The Flashia muutama vuosi sitten, kun Arrowversen aloittanut Arrow-sarja (2012-2020) vietti kymmenvuotisjuhlaansa. Pidin muutamasta ensimmäisestä kaudesta, mutta sitten sarjan taso lähti mielestäni laskuun. Kuudes kausi oli jo aika heikko, joten aloitin The Flashin seitsemännen kauden skeptisin odotuksin.

Flash ja kumppanit yrittävät keksiä keinon päihittää Eva McCullochin ja vapauttaa Irisin peilitodellisuudesta, kun he saavat lisäongelmakseen kolme erilaista voimaa edustavaa yli-ihmistä.




Grant Gustin nähdään jälleen kerran Barry Allenina, eli Flashina, joka potee nyt kahden ison ongelman edessä. Ensinnäkin hänen rakas vaimonsa Iris (Candice Patton) on siepattu peilitodellisuuteen ja toiseksi hänen vauhtivoimansa reistailee oikein toden teolla. Kausien varrella Gustin on alkanut esittämään aluksi hymyssä suin sankaroivaa Flashia synkempänä ja seitsemännellä kaudella hahmo nähdäänkin varsin dramaattisissa merkeissä. Gustin näyttää jo hieman väsähtämisen merkkejä, mutta pitää silti pääasiassa hyvää menoa yllä.
     Lukuun ottamatta ahdistelusyytöksien keskelle ajautuneen Hartley Sawyerin esittämää Ralph Dibnyä, sarjan muutkin tutut hahmot ovat menossa mukana, joskin Ciscon (Carlos Valdes) roolia on pienennetty huomattavasti ja hänen paikkaansa ottaa edelliskaudella esitelty Chester P. Runk (Brandon McKnight). Myös Harrison Wellsin (Tom Cavanagh) rooli jää tällä kertaa todella pieneksi. Danielle Panabaker vie tuplarooliaan Caitlinina ja Frostina vielä pidemmälle, kun taas Irisin isän Joen (Jesse L. Martin) rooliksi jää lähinnä antaa vuoronperään eri hahmoille tsemppipuheita. Joen naisystävä Cecile (Danielle Nicolet) pääsee paremmin perille voimistaan ja Chesterin lisäksi kutoskaudella esitelty elektromagneettisia voimia hyödyntävä Allegrakin (Kayla Compton) hyppää osaksi tiimiä. Vastaansa hahmot saavat viime kaudelta tutun, peilitodellisuutta hallitsevan Eva McCullochin (Efrat Dor), erilaiset voimat, Pysäytysvoiman (Christian Magby), Vahvuusvoiman (Sara Garcia) ja Luonnonvoiman (Ennis Esmer), sekä vanhan tutun Godspeedin (Karan Oberoi). Uutena hahmona esitellään myös vitsiniekka vauhtiveikko Bart (Jordan Fisher), joka on aika ärsyttävä jatkuvassa virnuilussaan. Sivunäyttelijät pitkälti vain ajavat asiansa, eikä kukaan pääse juuri vakuuttamaan mahdollisilla lahjoillaan kameran edessä.




Alkuvuodesta 2020 käynnistynyt koronaviruspandemia sekoitti The Flashin tuotannon täysin ja kuudennen kauden kolme viimeistä suunniteltua jaksoa jäivät kuvaamatta. Koska kauden tarinakaari oli kuitenkin vielä pahasti kesken, jaksot päätettiin siirtää seitsemännen kauden avaukseksi. Kausi jatkaakin siis suoraan siitä, mihin edelliskaudella jäätiin - myös tasonsa puolesta. The Flashin seitsemäs kausi on kuutoskauden tavoin varsin heikko tapaus ja tällä kaudella ongelmaksi koituu jonkin asteen sekavuus. 

Joko tekijät eivät ole osanneet päättää, mihin ideaan tarttua tai he ovat todenneet, ettei yhdessäkään ideassa ole potentiaalia täyttämään kokonaista kautta, mutta The Flashin seitsemäs kausi koostuu muutamasta pienemmästä tarinakaaresta, yhden ison kertomuksen sijaan. Kolme ensimmäistä jaksoa ovat kuudennelta kaudelta jääneet jaksot, sitten on luvassa useampi jakso kolmen uuden voiman kanssa ja loppu käytetään taistossa Godspeediä vastaan. Meno on laiskaa, eivätkä Flashin ja kumppaneiden seikkailut jaksa enää imaista mukaansa. Kausi ei ole jännittävä, sen hauskoiksi tarkoitetut hetket ja vitsit eivät naurata, eivätkä toimintakohtaukset herätä juuri muita fiiliksiä kuin myötähäpeää aika kamalien tietokonetehosteiden takia. Vielä ennen seitsemännen kauden julkaisua Gustin oli sanonut, että koska hänen sopimuksensa oli päättymässä, kausi saattaisi jäädä sarjan viimeiseksi ja kautta katsoessani tuumin useasti, että voi kunpa The Flash olisi älytty lopettaa jo tässä kohtaa.




Tuotantokauden ohjaajien (muun muassa Danielle Panabaker on käynyt kokeilemassa onneaan kameran takana) työ on ponnetonta, mihin vaikuttaa käsikirjoitustiimin yhtä lailla heikot aikaansaannokset. Teknisesti The Flashin seitsemännestä kaudesta huokuu pienenevä budjetti ja osa efekteistä ovat vain aivan kamalia. Kameratyöskentely on kelpuutettavaa, lavasteet ajavat asiansa, puvustus on menevää ja maskeerauksetkin toimivat ihan kivasti. Äänimaailma on ihan hyvin rakennettu ja Blake Neelyn, Nathaniel Blumen ja Jordan Fisherin säveltämät musiikit pitävät sentään kutinsa.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 25.2.2025
Lähteet: televisiosarjan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja tuotantokauden juliste www.twitter.com
The Flash, Yhdysvallat, 2014-2023, DC Entertainment, Warner Bros. Television, Berlanti Productions


Super Troopers - aina valmiina! (Super Troopers - 2001) - elokuva-arvostelu

SUPER TROOPERS - AINA VALMIINA!

SUPER TROOPERS



Ohjaus: Jay Chandrasekhar
Näyttelijät: Jay Chandrasekhar, Paul Soter, Steve Lemme, Erik Stolhanske, Kevin Heffernan, Brian Cox, Marisa Coughlan, Daniel von Bargen, James Grace, Michael Weaver, Dan Fey, Amy de Lucia, Lynda Carter ja John Bedford Lloyd
Genre: komedia
Kesto: 1 tunti 40 minuuttia
Ikäraja: 16

Super Troopers - aina valmiina! on Broken Lizard -koomikkoviisikon tekemä elokuva. Idea syntyi, kun viisikko matkusteli usein yhdessä autolla, kun he olivat pilvessä ja joutuivat jatkuvasti maantiepoliisin pysäyttämiksi. Viisikko pohti, millaisia he itse olisivat poliiseina ja ryhtyivät kynäilemään elokuvan käsikirjoitusta. Kuvaukset käynnistyivät syyskuussa 2000 ja lopulta Super Troopers - aina valmiina! sai maailmanensi-iltansa Sundancen elokuvajuhlilla tammikuussa 2001 ja myöhemmin laajemman teatterikierroksen alkuvuodesta 2002. Elokuva sai kriitikoilta aika vaisun vastaanoton, mutta se oli pienimuotoinen menestys, josta on vuosien varrella muodostunut kulttiklassikko. Itse en ollut kuullutkaan koko elokuvasta, ennen kuin ilmoitettiin, että Super Troopers 3 (2026) julkaistaan myöhemmin tänä kesänä. Kun huomasin ensimmäisen Super Troopersin löytyvän Disney+ -palvelun valikoimasta, päätin eräänä päivänä vilkaista, mistä onkaan kyse.

Vermontilaiset maantiepoliisit päätyvät napit vastakkain kaupunkipoliisien kanssa, kun kaupungin säästöpäätökset uhkaavat lakkauttaa toisen osaston.




Super Troopersin keskiössä on Broken Lizard -komediaryhmän esittämä maantiepoliisiviisikko. Jay Chandrasekhar näyttelee Arcot "Thorny" Ramathornia, viisikon keulakuvaa. Paul Soter esittää Carl Fosteria, joka on kiinnostuneempi naisten pokailusta kuin poliisitöistä. Steve Lemme näyttelee MacIntyre "Mac" Womackia, joka jaksaa päivästä toiseen keksiä erilaisia piloja. Erik Stolhanske näyttelee Robbie "Rabbit" Rotoa, joka on vasta juuri aloittanut tiimissä. Kevin Heffernan taas esittää Rodney "Rod" Farvaa, radio-operaattoria, josta kukaan muu tiimissä ei juuri tykkää - ei edes joukkoa komentava ylikomisario John O'Hagen (Brian Cox). Viisikko ja heidän ylikomisarionsa koostuvat vekkulin erilaisista persoonista, joista katsojien on helppo poimia oma suosikkinsa - ja todennäköisesti myös yhteinen inhokkinsa (köh-Rod-köh). Chandrasekhar, Soter, Lemme, Stolhanske ja Heffernan eivät olleet itselleni etukäteen lainkaan tuttuja tapauksia, mutta viisikon yhteinen kemia toimii mainiosti ja he istuvat rooleihinsa oivallisesti. Karismaattinen Cox on myös nappivalinta ylikomisarioksi, joka pyörittelee silmiään osastolleen harva se päivä.
     Vastapuolella taas ovat kaupunkipoliisit, Ursula (Marisa Coughlan), Rando (James Grace), Smy (Michael Weaver), Jack (Dan Fey) ja heidän päällikkönsä Grady (Daniel von Bargen), jotka ovat näillä näkymin saamassa maantiet toimialueekseen, budjettisäästöjen uhatessa O'Hagenin osastoa lopetuksella ja jotka jaksavat muistuttaa pääviisikkoa asiasta aina kun ehtivät. Sivunäyttelijätkin ajavat asiansa, vaikka hahmoina kaupunkipoliisit eivät ole läheskään yhtä monipuolinen poppoo.




Ymmärrän toisaalta hyvin, miksi Super Troopers - aina valmiina! ei juuri innostanut kriitikoita ja miksei siitä tullut sen isompaa hittiä, mikä on johtanut esimerkiksi siihen, että elokuva oli mennyt minulta kokonaan ohi. Ymmärrän kuitenkin myös hyvin, miksi siitä on muodostunut kulttiklassikko ja miksi jotkut fanittavat sitä yhä tänä päivänä. Kyseessä on hupaisa kyttäkomedia, jossa hauskasti poliisipäähenkilöiden vastukset eivät olekaan rikollisia, vaan toisia poliiseja ja koko konflikti syntyy säästöratkaisuista. Tämä välienselvittely johtaa monenlaisiin huvittaviin tilanteisiin ja menoa on hilpeä seurata.

En kuitenkaan mieltänyt Super Troopersia mitenkään erityisen hulvattomaksi elokuvaksi. Naurahdin muutaman kerran ääneen, mutta pääasiassa leffa aiheutti positiivisia hymähdyksiä ja nosteli hymyä huulilleni pöljillä jutuillaan. Osaa vitseistä ei olla osattu lopettaa ajoissa, mutta joissakin tämä venytys on nimenomaan koomisinta. Hauskintahan toki on näiden poliisien täysi epäpätevyys ja ammattimaisuuden totaalinen puute. Näitä poliiseja ei haluaisi kohdata, eikä heille todellakaan haluaisi jättää mitään tärkeää hoidettavaksi, mutta on heidän toilailujensa ja metkujensa seuraaminen viihdyttävää. Nyt jäänkin mielenkiinnolla odottamaan, voiko yli viisitoista vuotta myöhemmin tehty jatko-osa Super Troopers 2 (2018) toimia samalla tavalla...




Pääviisikko on myös käsikirjoittanut elokuvan, Thornyä näyttelevän Jay Chandrasekharin toimiessa ohjaajana. Viisikko on keksinyt hupaisia skenaarioita, joista etenkin alun pilvenpössyttelijöiden huiputus, "miau"-kohtaus ja uuden munasuojan testaus jäävät mieleen. Ei Broken Lizard tämän perusteella mikään Monty Pythonin tason komedianerojen joukko ole, mutta varsin hassuja juttuja he ovat saaneet aikaiseksi. Teknisellä puolella voi huomata, että Super Troopers - aina valmiina! tehtiin varsin vaatimattoman pienellä budjetilla. Kuva on ajoittain epätarkka ja etenkin isosta televisiosta teräväpiirtona katsottuna voi vähän väliä huomata kuvausryhmän, kameran ja lamppujen heijastuvan poliisien isoista aurinkolaseista. Voi toki olla, että tämä oli Broken Lizardin tarkoituskin. Leffan lavasteet, asut ja maskeeraukset näyttävät kuitenkin hyviltä ja äänityöskentelykin on kelvollista.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 21.4.2026
Lähteet: elokuvan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja elokuvan juliste www.impawards.com
Super Troopers, Yhdysvallat, 2001, Fox Searchlight Pictures, Jersey Shore, Cataland Films, Broken Lizard Industries, Árpád Productions


lauantai 30. toukokuuta 2026

Ensisilmäyksellä, kausi 9 (How I Met Your Mother - 2013-2014) - sarja-arvostelu

ENSISILMÄYKSELLÄ - KAUSI 9

HOW I MET YOUR MOTHER



Luojat: Carter Bays ja Craig Thomas
Näyttelijät: Josh Radnor, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris, Jason Segel, Alyson Hannigan, Cristin Milioti, Robert Belushi, Marshall Manesh, William Zabka, Wayne Brady, Sherri Shepherd, Frances Conroy, Tim Gunn, Joe Nieves, Cristine Rose, Anna Camp, Ray Wise, John Lithgow, Lin-Manuel Miranda, Sarah Chalke, Ashley Williams, Bill Fagerbakke, Lucy Hale, Kyle MacLachlan, Jorge Garcia, Jennifer Morrison, Kal Penn, Lyndsy Fonseca, David Henrie ja Bob Saget
Genre: komedia
Jaksomäärä: 24
Jakson kesto: noin 22 minuuttia - Yhteiskesto: noin 8 tuntia 47 minuuttia
Ikäraja: 12

Carter Baysin ja Craig Thomasin luoma komediasarja Ensisilmäyksellä nousi suosituksi, kun sen ensimmäinen tuotantokausi alkoi pyöriä televisioissa syyskuussa 2005. Toinen, kolmas, neljäs, viides, kuudes, seitsemäs ja kahdeksas kausi pitivät suosiota yllä, joten jatkoa oli luvassa vielä lisää. Yksi sarjan päätähdistä, Jason Segel meinasi tosin jättää sarjan, sillä hänen elokuvauransa oli tuossa kohtaa lähtenyt nousuun, mutta kun tekijät päättivät, että yhdeksäs kausi veisi tarinan päätökseensä, hän suostui palaamaan vielä viimeiselle kaudelle. Kuvaukset käynnistyivät ja lopulta Ensisilmäyksellä-sarjan yhdeksäs ja samalla viimeinen tuotantokausi alkoi pyöriä televisioissa syyskuussa 2013. Kausi voitti parhaan kuvauksen Emmy-palkinnon, minkä lisäksi suuri osa jaksoista sai positiivista palautetta. Sarjan lopetus sai kuitenkin murkavastaanoton niin katsojilta kuin kriitikoilta ja nykyään sarjan lopetusta pidetään jopa yhtenä televisiohistorian huonoimmista. Itse olin tosiaan aiemmin nähnyt vain yksittäisiä jaksoja Ensisilmäyksellä-sarjasta ja vasta kun viime syksynä huomasin sarjan täyttävän 20 vuotta, päätin vihdoin katsoa sen alusta loppuun. Aloitin finaalikauden katsomisen jännittyneenä, sillä olin jo vuosia kuullut haukkuja sarjan lopetuksesta.

Samalla kun viisikko valmistautuu Barneyn ja Robinin häihin, Lily ja Marshall riitelevät Italiaan muuttamisesta. Häissä Ted kohtaa naisen, joka muuttaa hänen elämänsä.




Ensisilmäyksellä-sarjan tuttu kaveriviisikko tekee paluun ja näillä näkymin viimeistä kertaa. Barney Stinson (Neil Patrick Harris) ja Robin Scherbatsky (Cobie Smulders) valmistautuvat häihinsä, jännittäen tulevaisuutta eri tavoin. Lily Aldrinin (Alyson Hannigan) ja Marshall Eriksenin (Jason Segel) rakkaus kuitenkin rakoilee, sillä Marshall ei ole innostunut Italiaan muuttamisesta Lilyn uuden työn takia, minkä lisäksi mies ei ole vielä paljastanut vaimolleen saamastaan tuomaripestistä. Kaiken tämän keskellä Ted Mosby (Josh Radnor) pohtii omaa rakkauselämäänsä, tietämättä että tulevat häät muuttaisivat hänen elämänsä radikaalisti. Radnor, Harris, Smulders, Hannigan ja Segel ovat edelleen mainiot rooleissaan, mutta en tykännyt siitä, kuinka muutaman hahmon tarinat viedään lopulta päätökseensä ja kuinka tympeästi hahmoja loppusuoralla kohdellaan.
     Monet muutkin tutut, kuten Barneyn veli James (Wayne Brady), Barneyn vanhemmat Loretta (Frances Conroy) ja Jerome (John Lithgow), Robinin isä Robin Sr. (Ray Wise), limusiinikuski Ranjit (Marshall Manesh), Marshallin äiti Judy (Suzie Plakson), Kapteeni (Kyle MacLachlan), sekä Tedin exät kuten Victoria (Ashley Williams) ja Stella (Sarah Chalke) nähdään vielä viimeisen kerran, samalla kun joukkoon liittyy vihdoin ja viimein Tedin tuleva vaimo ja tämän lasten äiti, jonka näyttelijäksi paljastettiin kahdeksannen kauden lopussa Cristin Milioti. Milioti on täydellinen valinta äidin näyttelijäksi ja hahmo on kaiken odotuksen arvoinen. Valitettavasti se, miten tätäkin hahmoa kohdellaan sarjan lopussa, pistää vihaksi.




Ensisilmäyksellä-sarjan viimeinen tuotantokausi on hyvin erilainen aiempiin kausiin verrattuna. Siinä, missä kahdeksan edellistä kautta kertoivat aina suunnilleen vuoden tapahtumat syksystä kesään, finaalikausi tapahtuu pääasiassa vain Robinin ja Barneyn hääviikonlopun aikana, kertoen monenlaisia skenaarioita joita ehtii vielä tapahtua ja palaamalla toisinaan takaumien kautta menneisyyteen. Osittain ratkaisu toimii ja osittain ei. Toisaalta tällainen venytys johtaa todella turhiin jaksoihin, joista eräs riimitellen etenevä iltasatujakso teki nopeasti mieli hypätä yli. Toisaalta taas pidin siitä, että tekijät venyttämällä venyttävät odotusta itse hääseremoniaan, ja Tedin ja äitihahmon kohtaamiseen ja nämä hetket ovat onneksi odotuksen arvoiset. Barneyn ja Robinin suhde tuntuu vihdoin ansaitulta ja Barneyn kehityskaari lipevästä naistenmiehestä rakastavaksi aviomieheksi on erinomainen. Ted oppii vihdoin päästämään irti Robinista ja tätä käsittelevä jakso on niin kaunis kuin kypsäkin. Ja onneksi se pääjuttu, eli Tedin ja äidin ensitapaaminen on aidosti suloinen.

Ja siihen sarja olisi pitänyt ymmärtää lopettaa.




Sillä se, mitä yhdeksäs kausi tekee kaksiosaisessa finaalijaksossaan, on jotain niin anteeksiantamatonta vittuilua koko fanikuntaa kohtaan, että ratkaisujen pelkkä ajattelu pistää vihaksi. Ensisilmäyksellä päättää ihan viime metreillä tuhota aivan kaiken, mitä se on kausiensa aikana rakentanut. Hahmojen kehityskaaret heitetään roskakoriin ja ylipäätään koko sarjan pointti tuikataan tuleen. En voinut muuta kuin tuijottaa pöyristyneenä, kuinka päätösjakso näyttää keskisormea periaatteessa kaikille. Carter Bays ja Craig Thomas ovat liiankin epätoivoisesti päättäneet shokeerata katsojan tekemällä totaalisia u-käännöksiä, joista eräs tekee koko yhdeksännen kauden häätarinasta täysin yhdentekevän. Nähtävästi ne ärsyttävimmät vedot johtuivat siitä, että Bays ja Thomas kuvasivat tulevaisuuteen sijoittuvat osiot Tedin lapsia esittävien Lyndsy Fonsecan ja David Henrien kanssa jo vuosia aiemmin, jotta he eivät ikääntyisi, eikä heidän kohtauksiaan pystynyt enää kuvaamaan uusiksi. Baysin ja Thomasin olisi pitänyt tajuta, että he olivat lähteneet kuljettamaan tarinaansa ja hahmojaan eri suuntaan, poispäin heidän alkuperäisestä visiostaan, eikä vanha lopetus enää toimikaan kaiken kypsyttelyn jälkeen.

En yhtään ihmettele, että tätä finaalia pidetään yhtenä koko televisiosarjahistorian huonoimmista - jopa Radnor ja Hannigan ovat jälkikäteen myöntäneet, ettei se toiminut ja julkaistiinpa DVD:llä vaihtoehtoinen loppu, kun Bays ja Thomas tajusivat, mitä olivatkaan menneet tekemään. Mutta siinä kohtaa oli jo liian myöhäistä. Sarjan huipennus on totaalinen tarinankerronnallinen epäonnistuminen, joka pitää pilkkanaan kaikkia, jotka olivat tuhlanneet elämästään pitkän ajan tämän viisikon seuraamiseen. Nyt tietäen, miten kertakaikkisen typerästi ja suorastaan loukkaavasti Ensisilmäyksellä lopulta päättyy, en ole varma haluanko koskaan katsoa sarjaa uudelleen.




Pamela Fryman on ohjannut tuotantokauden kaikki jaksot ja jos jotakuta pitää kehua, niin Frymania, joka yrittää parhaansa pitääkseen tunnelman korkealla silloin, kun käsikirjoittajien aikaansaannokset saavat näkemään punaista. On myös hatunnoston arvoinen juttu, että Fryman ohjasi sarjan 208:sta jaksosta lopulta jopa 196 jaksoa, mikä on täysin poikkeuksellinen temppu televisiohistoriassa! Teknisesti Ensisilmäyksellä sentään pitää tasonsa. Finaalikausi on osaavasti kuvattu, lavasteet ovat mainiot, puvustus pätevää ja äänimaailmakin osaavasti rakennettu. The Solidsin Hey, Beautiful -kappale on viimeiseen asti mahtava tunnusbiisi.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 7.12.2025
Lähteet: televisiosarjan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org 
How I Met Your Mother, Yhdysvallat, 2005-2014, 20th Century Fox Television, Bays Thomas Productions


perjantai 29. toukokuuta 2026

The Boroughs, kausi 1 (2026) - sarja-arvostelu

THE BOROUGHS - KAUSI 1



Luojat: Jeffrey Addiss ja Will Matthews
Näyttelijät: Alfred Molina, Alfre Woodard, Denis O'Hare, Clarke Peters, Geena Davis, Seth Numrich, Carlos Miranda, Jena Malone, Alice Kremelberg, Rafael Casal, Eric Edelstein, Ed Begley Jr., Karan Soni, Mary McDonnell, Jane Kaczmarek, Bill Pullman ja Dee Wallace
Genre: jännitys, scifi
Jaksomäärä: 8
Jakson kesto: 40 minuuttia - 55 minuuttia - Yhteiskesto: noin 6 tuntia 9 minuuttia
Ikäraja: 13

The Boroughs on Jeffrey Addissin ja Will Matthewsin luoma uusi scifijännityssarja. Netflix tarttui kaksikon ideaan, kuten tekivät myös hittisarja Stranger Thingsin (2016-2025) luoneet Dufferin veljekset, jotka hyppäsivät mukaan projektiin tuottajina. Kuvaukset käynnistyivät syyskuussa 2024 ja nyt The Boroughsin ensimmäinen tuotantokausi on julkaistu Netflixin suoratoistopalvelussa. Itse kiinnostuin sarjasta heti, kun Netflix alkoi mainostaa uutta scifisarjaa Stranger Thingsin tekijöiltä ja kiinnostukseni vain kasvoi näyttelijäkaartin myötä. Katsoinkin The Boroughsin läpi kahdessa päivässä heti sarjan ilmestyttyä.

Vastikään leskeksi jäänyt Sam Cooper joutuu vasten tahtoaan muuttamaan iäkkäille tarkoitettuun pienkaupunki Boroughsiin. Siellä Sam alkaa uusien naapuriensa kanssa tutkimaan mysteeriä, johon liittyy kauhistuttavia hirviöitä.




Alfred Molina näyttelee Sam Cooperia, eläkkeelle jäänyttä miestä, josta on juuri tullut leski, hänen rakkaan vaimonsa Lillyn (Jane Kaczmarek) menehdyttyä sairauskohtaukseen. Kun Samin tytär Claire (Jena Malone) kokee, ettei hänen isänsä pärjää yksinään, hän vie Samin Boroughsiin, joka on nimenomaan ikäihmisille rakennettu pienkaupunki erilaisine palveluineen. Molina on nappivalinta rooliinsa, tulkiten hyvin hahmonsa surua, turhautumista tilanteeseensa, sekä myös kasvavaa kiinnostusta selvittää Boroughsin mysteeri. Ja onpa muuten ylipäätään ilo nähdä Molina pitkästä aikaa isossa roolissa, miehen tehtyä viime vuonna lähinnä lyhyitä näyttäytymisiä tai äänirooleja.
     Muita hahmoja sarjassa ovat Boroughsin perustaja Blaine Shaw (Seth Numrich) ja hänen vaimonsa Anneliese (Alice Kremelberg), sekä Boroughsin muut asukkaat, vitsiniekka Jack (Bill Pullman), pariskunta Judy (Alfre Woodard) ja Art (Clarke Peters), syövän kanssa taisteleva Wally (Denis O'Hare), muistisairas Edward (Ed Begley Jr.) ja varsinainen puuma Renee (Geena Davis), joka on iskenyt silmänsä nuoreen turvamieheen Paziin (Carlos Miranda). Sivunäyttelijätkin ovat mainioita rooleissaan, erityisesti Woodard, Peters ja O'Hare, joiden hahmot ryhtyvät yhdessä Samin kanssa tutkimaan Boroughsin salaisuuksia. Hahmot ovat oivallisia ja jokaisella heistä on omat ongelmansa ja muutenkin kiinnostavat puolensa, jotka auttavat katsojaa kiintymään heihin jo varhaisessa vaiheessa.




Olen usein sanonut, että mielestäni sarjat pitäisi osata jossain kohtaa oikeasti lopettaa ja rahastuksena tehtyjen lisäosien sijaan tekijät voisivat keksiä jotain uutta. Minua ei kuitenkaan haittaa, jos se jokin uusi liippaa läheltä aiempaa työtä. The Boroughs ei linkity tarinallisesti millään tavalla Stranger Thingsiin, mutten ihmettele miksi Dufferin veljekset suostuivat tuottamaan sarjan, koska mukana on paljon samanlaisia elementtejä. Päähenkilöt ovat vain huomattavasti vanhempia ja olenkin nähnyt monien puhuvan The Boroughsista "eläkeläisten Stranger Thingsinä". Juuri tästä minä tykkään: sen sijaan, että tehtäisiin tarpeetonta jatkoa jollekin sarjalle, tehdään uusi sarja, joka tuo mieleen sen aiemman, mutta joka onnistuu olemaan oma juttunsa.

Sarja nappaa välittömästi mukaansa tiivistunnelmaisella avauksellaan, minkä jälkeen onkin erittäin mielenkiintoista ryhtyä selvittämään, mitä Boroughsissa onkaan oikein meneillään? Heti on selvää, että jonkinlaisia olentoja nousee piiloistaan yön pimeydessä, mutta kaupungista löytyy enemmänkin salaisuuksia. Avauskauden ensimmäinen puolikas on mielestäni jopa mahtava. Koukuttavan mysteerin lisäksi hahmot ovat mainioita ja tunnelma tanssahtelee taitavasti jännittävän, lumoavan ja jopa hupaisan välillä. Toinen puolisko kaudesta ei valitettavasti ole yhtä vahva ja siinä, missä sarjalla olisi mahdollisuus päästä tosissaan vauhtiin, se ei ihan onnistu nostamaan kierroksiaan. Pidin näkemästäni jo nyt, mutta koin että potentiaalia olisi ollut enemmänkin. Tästä huolimatta mielsin The Boroughsin yhdeksi kuluneen alkuvuoden parhaista uutuussarjoista ja todella toivon sen saavan jatkoa.




Teknisesti The Boroughs on myös mainio. Sarjan avauskausi on osaavasti kuvattu ja sujuvasti leikattu. Lavasteet ovat hienot, asut oivalliset ja maskeeraukset vakuuttavat. Tietokonetehosteet näyttävät pääasiassa hyviltä ja on täydellinen päätös näyttää sarjan olentoja lähinnä vilaukselta ja usein pimeydessä väijyen. Äänimaailma on todella pätevästi rakennettu ja pidin valtavasti John Paesanon mystiikkaa pursuavista musiikeista.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 23.5.2026
Lähteet: televisiosarjan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja tuotantokauden juliste www.impawards.com
The Boroughs, Yhdysvallat, 2026-, Upside Down Pictures


torstai 28. toukokuuta 2026

Hokum (2026) - elokuva-arvostelu

HOKUM



Ohjaus: Damian McCarthy
Näyttelijät: Adam Scott, Peter Coonan, David Wilmot, Florence Ordesh, Michael Patric, Will O'Connell, Brendan Conroy, Austin Amelio, Ezra Carlisle, Mallory Adams ja Sioux Carroll
Genre: kauhu
Kesto: 1 tunti 47 minuuttia
Ikäraja: 16

Hokum on ohjaaja-käsikirjoittaja Damian McCarthyn uusi kauhuelokuva. Saatuaan edellisen elokuvansa, kehutun Oddity - Sokean kauhun (Oddity - 2024) teattereihin, McCarthyn oli helpompi kerätä rahoitus seuraavalle projektilleen. Kuvaukset käynnistyivät helmikuussa 2025 ja nyt Hokum on saapunut Suomenkin teattereihin. Itse kiinnostuin elokuvasta nähtyäni sen karmivan trailerin ja kiinnostustani vain lisäsi, kun hoksasin kyseessä olevan McCarthyn uusi elokuva, pidettyäni paljon Oddity - Sokeasta kauhusta. Kävinkin uteliaana katsomassa Hokumin heti sen ensi-iltaviikonloppuna.

Ohm Bauman matkustaa Irlantiin ripottelemaan vanhempiensa tuhkat ja viimeistelemään suositun kirjasarjansa. Hotellissa, missä Ohm yöpyy, kerrotaan olevan vangittuna noita ja kun halloweenjuhlien jälkeen eräs työntekijöistä katoaa, on aika ottaa selvää, onko huhuissa perää...




Apple TV:n Severance - Erotus -sarjasta (Severance - 2022-) tuttu Adam Scott näyttelee Ohm Baumania, kirjailijaa, jolla on työn alla suositun "Conquistador"-kirjasarjansa päätösosa. Teksti ei kuitenkaan tunnu edistyvän ja mies päättää lopulta, että kenties maisemanvaihdos tekisi hyvää. Ohm matkaa Irlantiin, yöpymään samassa hotellissa, missä hänen vanhempansa kävivät häämatkallaan, aikomuksenaan samalla vihdoin ripotella vanhempiensa tuhkat. Ohm on kiinnostavasti kirjoitettu hahmo, koska hänestä ei ole haluttu tehdä erityisen tykättävää. Kirjailija on töykeä muille, mutta elokuvan edetessä käy ilmi, mikä häntä kaivertaa niin pahasti, että hän purkaa pahaa oloaan muihin. Scott on nappivalinta rooliinsa, tulkiten mainiosti hahmonsa monenlaisia puolia, sekä esittäessään kauhistunutta, kun hotellin salaisuudet alkavat paljastua.
     Elokuvassa nähdään myös Brendan Conroy hotellin omistavana Cobina, Peter Coonan hotellia johtavana Malina, Michael Patric hotellin talonmiehenä Fergalina, Will O'Connell pikkolo Albyna, Florence Ordesh baarimikko Fionana, sekä David Wilmot läheisessä metsässä asuvana Jerrynä. Sivuhahmoistakin löytyy oivallisia tyyppejä, jotka joko haaveilevat jostain muusta kuin normaalista arjestaan tai jotka salailevat jotain synkkää. Näyttelijäkaarti on läpikotaisin hyvässä vedossa.




Hokum ei onneksi pettänyt Damian McCarthyn edellisen työn, erittäin mainion Oddity - Sokean kauhun jälkeen, mutta minulta löytyy pari kritiikin aihetta. Ensinnäkin mielestäni elokuvan tietyt paljastukset olivat tavallaan turhan samanlaiset Oddity - Sokean kauhun ratkaisujen kanssa. Paljastukset toisaalta toimivat, mutta olisi McCarthy voinut keksiä jotain muuta tällä kertaa. Toiseksi McCarthy hyödyntää yhdessä kohtaa hitusen laiskaa tarinankerrontavälinettä, kun Ohm saa käsiinsä nauhurin, josta hän voi kuulla tarvittavia tiedonjyväsiä juuri oikeisiin aikoihin. Tämä hieman videopelimäinen kikka tuntui vähän laiskalta muuten hyvin rakennetussa elokuvassa.

Nämä pari juttua eivät kuitenkaan hiertäneet liikaa, vaan pidin Hokumista aika paljonkin. Sen päähenkilö on tosiaan oivallinen kaikkine ikävine puolineenkin ja tarina nappaa onnistuneesti mukaansa. Hotellin mysteeri lumoaa toki heti ja niin Ohm kuin katsoja haluavat saada selville, lymyileekö lukitussa hääsviitissä oikeasti ihka aito noita, vai onko koko homma pelkkää "hokumia", eli hölynpölyä? Kun hääsviittiä päästään vihdoin tutkimaan, jo valmiiksi epämukavia väristyksiä aiheuttanut elokuva muuttuu tosissaan karmivaksi. McCarthy kasvattelee kierroksia onnistuneesti, saaden katsojan uppoutumaan penkkiinsä ja kenties jopa nostelemaan sormia silmien peitoksi.




Hokum on myös todella tyylikkäästi kuvattu, oli kyse sitten laajoista otoksista, joiden aikana katsoja pälyilee taustoja, nähdäkseen jotain kaameaa, tiukemmista lähikuvista tai yleisesti kameran liikkeistä. Leikkaus on myös sulavaa. Hotellin lavasteet ovat hienot, hahmojen puvustus on oivallista ja maskeeraajat ovat saaneet aikaiseksi muutamia suorastaan hyytäviä ilmestyksiä. Äänimaailmakin on osaavasti rakennettu, vaikka vähempikin riittäisi muutamien äkkisäikyttelyjen suhteen ja Joseph Bisharan säveltämät musiikit tuovat vahvan lisänsä pelottavaan tunnelmaan.




Kirjoittanut: Joonatan Porras, 25.5.2026
Lähteet: elokuvan tiedot www.imdb.com, www.en.wikipedia.org ja elokuvan juliste www.impawards.com
Hokum, Irlanti, Yhdysvallat, 2026, Imagenation Abu Dhabi FZ, Tailored Films